激起消费重生机 光大信誉卡推出 系列活动 金蛇启新 (激发消费新动能)
稳中求进,以进促稳。2025年是“十四五”规划收官之年,也是“十五五”规划谋篇规划之年。2025年《政府任务报告》将“鼎力提振消费、提高投资效益,全方位扩展国际需求”置于政府任务义务的首位,并提出了实施提振消费专项执行的详细措施。
近日,为积极照应国度扩内需、促消费的呼唤,着眼“创新和丰厚消费场景,放慢数字、绿色、自动等新型消费展开”“开释文明、游览、体育等消费潜力”,光大信誉卡推出“金蛇启新”系列活动。活动聚焦“吃住行游购娱”消费场景,围绕车生活、美团、京东、盒马、积分五大板块,以红包、满减、随机减、多倍积分等方式,为消费者送上多重福利,一直激起消费重生机。
在绿色消费范围,光大信誉卡在车生活板块特地推出“蔚来·约惠品牌日”活动。活动时期,凡在蔚来加电APP、支付宝“蔚来加电”小程序、蔚来APP的NIOlife专区、firefly萤火虫APP的萤选专区以及乐道汽车APP的加电场景和商城启动消费,只要单笔订单满30元并选择支付宝绑定的信誉卡支付,即无机遇享用支付宝随机立减1.8至18元的活动。
在出行消费场景中,光大信誉卡携手美团推出机票满减活动,满1000元立减30元、满2000元立减50元等活动实践降低了消费者出行本钱。
为进一步助力自动、3C产品消费,在“金蛇启新”活动中,光大信誉卡携手电商巨头京东,让消费者在置办华为、苹果、三星等抢手手机品类时,能享用随机减、立减等活动活动。
此外,日常消费也是光大信誉卡重点关注的场景。活动时期,光大信誉卡结合盒马鲜生,为消费者推出满88元减8.8元的支付宝红包,轻松成功质量生鲜实惠购。
除了与品牌、平台、电商结合,丰厚积分玩法、与客户树立长效机制也是光大信誉卡助力消费的关键举措之一。光大信誉卡经过网上买卖计积分、签到送积分等为消费者提供更多积分累积机遇,同时,还有“阳光惠生活”支付、指定商户微信支付宝买卖享多倍积分以及微信一季度加分活动、支付宝宝藏特权、京东多倍积分活动、美团多倍积分活动等特征活动。
在积分兑换上,光大信誉卡也为消费者提供了愈加多元的选择。在光大信誉卡“星光俱乐部专区”,客户可以兑换视听会员、美食咖啡、生活商超、简易出行等活动权利;在实物兑换方面,餐具套装、电吹风、锅具组、四件套、吸尘器等爆款好礼应有尽有,让消费者在享用购物乐趣的同时,乐享专属礼遇。
消费市场“活”起来,经济展开“火”起来。光大信誉卡聚力消费提振,加力促进支付服务,全方位为消费者美妙生活保驾护航。
工行网上银行转帐提示“您的数据签名有误 ,请重新更新提交或咨询外地工行”
要素是电脑中原有的U盾证书与新的证书抵触,点击Internet选项,内容,证书,删除后,拔出新的U盾,启动客户端工具,点击注册证书即可。 我自己也是跑了银行也是白扯,阅读器换了好几个。 最后还是删除证书,重新在U盾的软件里注册下证书就好了!
中国工商银行,中国银行和中国农业银行的徽标的流显露的共同信息是什么?
中国银行行徽“以中字和古钱形相互结合而构成。 中字代表以中国资本的联营集团;古钱意味银行服务;圆角的方孔是现代化电脑的联想,上下连串的直线则意味联营服务中国工商银行行徽中国现代圆形方孔钱币,意味银行;图案中心部分的“工”字和外圆-所寓意的商品流通(或商品流转),标明中国工商银行是作为国度操持工商信贷业务的银行;“工”字图案周围构成的四个面和几个直角,意味着中国人商银行的业务开展和在国民经济树立中咨询面的普遍性;图案中两个对应的几何图形,意味着中国工商银行和客户之间相互依存、相互协谐和严密协作的融洽相关。 行徽图案颜色,主体线条为白色,底色为白色。 中国农业银行行徽中国农业银行行徽图案全体为圆形,由中国古钱和麦穗构成。 古钱寓意货币、银行,麦穗寓意农业、乡村产业,二者共同构成其称号要素。 由古币组成图案外圆,代表资金运动循环往复,蜂拥着乡村的开展。 整个图案外圆内方,意味该银行作为国有商业银行运营规范、作风稳健。 麦穗芒刺向上,外圆启齿,给人以打破感,意味该银行事业不时开拓行进、蓬勃开展。 行徽为翠绿底上的金黄色:翠绿色意味生机、开展、永久、稳健、诚信和高效;金黄色意味富有和收获。
唐诗与宋诗的关键区别是什么
“诗中有画”是诗词创作的高境界,也是诗词评论中常用的表扬之辞。 这里的诗中这“画”大体上包括着两方面的内容,一是形体,二是颜色。 李清照照词《醉花阴》中“人比黄花瘦”之句,以人比黄花,不但有形,而且有色,既描画了憔悴的面色,又刻划了娇弱的体态。 用黄花的形色作比,把闰中少妇憔悴、娇弱、病态的笼统生动地展如今读者眼前。 诗人把“形”与“色”一致于一体,发明了天衣无缝的诗词画意。 本文试图略去诗词中有关形体的刻划,单纯对其颜色加以品评。 这样,一方面可以防止诗词中生动的形体刻划影响我们对颜色的品味,另一方面暂时放置“形体”不论,可以愈加深上天体会诗词中有关颜色描画的丰厚内含和艺术魅力。 一、两类颜色,品格各异。 唐宋时代的诗人十分留意理想生活中的各种颜色,并在作品中把这些颜色生动地表现出来。 他们不像画家那样把颜色直接铺陈在读者面前,而是经过关于颜色的描画和描画,经过读者的想象,直接地把动人的画面展如今读者的面前。 总观诗人笔下描画和描画颜色的词,大致可分为两类。 第一类是用以描画和描画有明白色相的颜色的词。 如:赤、红、橙、蓝、紫、黑、白等。 这类词每一个都表现了明白而固定的色相。 不论是独自出现,还是同别的词组成其它语汇,这类词所表现 的色相都有是固定不变的。 无需依托上下文义来判别。 例如: 1、“飞红万点愁如海。 ”(秦观《千秋岁》) 2、“朱门酒肉臭。 ”(杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》) 3、“留取丹心照汗青。 ”(文天祥《过零丁洋》) 4、“万紫千红总是春。 ”(朱熹《春日》) 5、“一行白鹭上青天。 ”(杜甫《绝句》) 6、“霜黄碧梧白鹤。 ”(杜甫《暮归》) 7、“春来江水绿如蓝。 ”(白居易《忆江南》) 8、“黑云压城城欲摧。 ”(李贺《雁门太守行》) 从以上例句可以看出,这类描画颜色的词不论在什么环境中,其色相不变。 第二类是用以描画和描画没有固定色相的颜色的词。 这类词所描画的色相在不同的言语环境中各不相反,要依据上下文意来判别。 如:青、绿、碧、苍、翠等词。 例如: 1、“青”在不同的语境中表现不同的色相。 “一行白鹭上青天。 ”(杜甫《绝句》)其中青为蓝色;在“客舍青青柳色新”(王维《送元二使安西》)中青为灰蓝色;在“点溪荷叶叠青钱”(杜甫《漫兴》)中青为石绿色;在“山外青山楼外楼”(林升《题临安邸》)中青为灰绿色;而在“朝如青丝暮成雪”(李白《将进酒》)中青则为黑色。 2、“碧”在不同语境中表现的色相也是各不相反。 “便引诗情到碧宵”(刘禹锡《秋词》)“孤帆远影碧空尽”(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)“明月不归沉碧海”(李白《哭晁卿衡》)“闲来钓碧溪上”(李白《行路难》)“万里浮云卷碧山”(李白《答王十二寒夜独酌有怀》)“映阶碧草自春色”(杜甫《蜀相》)这些句子中碧空、碧水、碧山、碧草所描画的色相各异。 碧空描写湛蓝色的天空;碧水描画澄澈的绿水;碧山指的是翠绿的山峦;碧草即是嫩绿的青草。 碧字所描画的详细颜色,只要品味全诗方可体会。 3、“翠”字在“翠掩重门燕子闲”(郑会《题邸间壁》)中为绿色,而在“燕姬翠黛愁”(杜甫《纳凉晚际遇雨二首》)中则为浓黑色。 4、“苍”在色相的表现上更为普遍。 “应怜屐齿印苍苔”(叶绍翁《游园不值》)“两鬓苍苍十指黑”(白居易《卖炭翁》)“高标跨天穹”(杜甫《同诸公登慈恩寺塔》)“日暮苍山远”(刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》)“寒山转苍翠”(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》)此五句中苍字所表现 的色相各不相反。 总观上述两类词在诗词中的详细运用,会让人清楚地觉得出不同的颜色品格。 第一类词表现 了明白色相,发生出一种明快、清爽的颜色效果。 准确、鲜明、生动地表现了诗人的共同感受和剧烈的热情。 红、黄、橙、蓝、紫等每一个词都浸透了诗人的心绪。 第二类词与第一类词相比显得迂回委婉、耐人寻味。 在苍、翠、青等词汇的运用上,给读者留下了丰厚的想象余地。 这类词像是寄予了某种弦外之音,形成一种细腻、繁复、巧妙的颜色效果,以其丰厚的节拍韵律发明了另一种美的境界。 二、两种手法,各显千秋。 唐宋诗人描画颜色的手法是各不相反的。 似乎画家用相同的颜料画出不同品格的作品一样,其手法是丰厚多样的。 这里把唐宋诗人描画颜色的典型手法粗略地归结为两种,并加以简易地剖析。 一是对比调合法。 这是唐宋诗人运用得最为普遍的一种描画颜色的手法。 这种手法的最大特点是强调生活中各种色相的特性。 依据色相之间的对比水平,我们可以把这种手法归结为三种不同的类型。 第一种类型:剧烈对比,即不同颜色的颜色对比。 “千里莺啼绿映红”(杜牧《江南绝句》)中“红”对“绿”,“紫蝶黄蜂俱无情”(李商隐《二月二日》)中“黄”对“紫”‘“一行白鹭上青天”(杜甫《绝句》)中“白”对“青”,这些不同颜色的颜色都有构成了剧烈的对比。 又如“接天莲叶无量碧,映日荷花别样红”(杨万里《晓出净慈寺送林子方》),其中莲叶和天色构成一个绿色的调子,而荷花和落日又构成了白色的调子,两种调子构成了剧烈的对比。 再如“绿遍山原白满川”(翁卷《乡村四月》)其中山野之绿和江水之白也构成了鲜明的对比。 “晚花红片落庭莎”“一霎好风生翠幕”(晏殊《浣溪沙》)其中的颜色对比也属此类。 此类对比,颜色反差剧烈,颜色明快。 表现的情感多为欢悦、生动,意境通常是山穷水尽,生机盎然。 第二种类型:谐和映托,即相反颜色的颜色对比。 “万紫千红总是春”(朱熹《春日》)“客路青山外, 行绿水前”(王湾《次北固山下》)“燕草如碧丝,秦桑低绿枝”(李白《春思》)“碧海青天夜夜心”(李商隐《嫦娥》),这些诗中的“紫”与“红”、“青”与“绿”等都是同一颜色的颜色构成了谐和的映托。 以上两种类型并不是截然分开的,在许多状况下是同时存在相互映托的。 “江碧鸟愈白,山青花欲燃。 ”(杜甫《绝句二首》)大面积的江水之碧和小面积的飞鸟之白相对比,江水愈绿就显得飞鸟愈白;大面积的山色之青和红得欲燃的山花相对比,山色愈青显得山花愈红。 但水面和青山又是谐和地一致于青绿色的调子之中。 这样使整个画面既有谐和的基调,又有鲜明的对比,颜色丰厚,清爽明快。 又如“淡淡著烟浓著月,深深笼水浅笼沙。 ”(白玉蟾《早春》)其中“浓”与“淡”、“深”与“浅”可说是鲜明的对比,又构成了谐和的映托。 淡淡的烟雾和浓重的月色罩住初放的梅花,梅花的影子随着月亮的移动,或深深地投入水中,或浅浅地印在沙滩上。 在浓淡、深浅的对比和变化之中构成了一幅颜色丰厚的画面。 第三种类型:点彩调合。 在交替经常使用对比和映托的环节中,抓住一对色相由剧烈对比向谐和映托转化的一瞬间启动描画就发生了这第三种类型。 借用绘画的言语,这种手法是把不同颜色颜色的剧烈对比分散增加。 似乎“点彩派”的绘画,各种颜色不在调色盘上谐和,而是把原色用小点的外形陈列在画幅上,依托观者的视觉去“调合”,从而到达一种颜色斑斓飞动的艺术效果。 如“一从梅粉褪残妆,涂抹新红上海棠。 ”(王淇《春暮游小园》)诗中描写了梅花凋谢坠落、海棠花继梅花而怒放的情形。 作者不写梅花的白色突变成梅叶的绿色,梅树上花渐凋谢而叶渐茂盛,海棠上又出现了新颖的白色这一现象,发明了红绿相杂、红中点绿、绿中点红的画面颜色。 两种剧烈对比的颜色,“我中有你,你中有我”,使运动不动的颜色在诗人笔下活起来,突出颜色的变化,描画颜色的动感,渲染出一种欣欣向荣的气氛。 再如“应是绿肥红瘦”(李清照《如梦令》)“花褪残红青杏小”(苏轼《蝶恋花》)“是处红衰翠减”(柳永《八声甘州》)“绿柳才黄半未匀”(杨巨源《城东早春》)“红霜有半红”(钱翊《江行无题之四》)“小径红稀,芳野绿遍”(晏殊《暗莎行》)“看尽鹅黄嫩绿”(姜夔《淡黄柳》)等,都是这种类型的例句。 经过上述三种类型的比拟剖析,可以看出,诗人以颜色对比映托为基础。
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